Tanto si eres un estudiante de cine o un entusiasta de la película, la idea de desarrollar una película corta, probablemente ha pasado por la cabeza. Tienes que admitir que es bastante difícil de filmar un premio maestra ganadora cuando todavía estás en la universidad y apenas puede permitirse el lujo de comprarse la cena, y mucho menos manejar un presupuesto para una película. Usted también tiene que lidiar con el choque sin fin de horarios y la frustración de diferencias creativas. Entonces ... ¿cómo lo hace la gente? ¿Cómo son miles de niños de la universidad hoy trabajar juntos para filmar historias que se presentan en diversos festivales y pasar a ganar premios?

A medida que el guionista y director de mi propio corto, he sufrido por las pruebas y tribulaciones de montaje de un equipo y contar mi historia.

Aquí hay 8 pasos que debe seguir para que su viaje sea más sencillo:

1. el guión 

Averiguar qué historia que quieres contar, pero tenga en cuenta sus circunstancias. Ver lo que las instalaciones están disponibles para usted en el campus y averiguar si hay un centro de medios de comunicación que le permite pedir prestado el equipo. Por supuesto, escribir un guión sobre una sociedad utópica con los platillos volantes sería rad pero siendo realistas, no se puede filmar que en un campus universitario. Asegúrese de que la historia que quieres contar puede ser filmado con los recursos inmediatamente disponibles para usted. Confía en mí, hará que la producción sea mucho más fácil.

2. Obtener un equipo de rodaje

Este paso puede ser muy estresante si no se toman en serio. Tan divertido como tener a sus amigos en su tripulación puede sonar, hay una buena probabilidad de que no son los más calificados. Hablar con la gente en sus clases y averiguar quién tiene experiencia en los diferentes departamentos de la cinematografía. ¿Usted sabía que la chica que se encuentra detrás de usted en la clase de química en realidad ha dirigido un par de películas? El tipo que vive en el pasillo de que graba su propia música y amaría una cierta exposición. Su compañero de cuarto es un profesional cuando se trata de iluminación. Nunca se sabrá quién está ahí fuera menos que salir y hablar con la gente o envíe un requerimiento el tablón de anuncios del centro de estudiantes. “En busca de equipo de la película - investigaciones serias SOLO” es un gran comienzo.

3. Producción

Ahora que tiene su equipo, es el momento de planificar el plan plan! fichas son su mejor amigo. Utilizarlos para crear un guión gráfico que muestra las escenas, lugares, objetos, etc. De esta manera, usted sabrá qué película, donde el cine y cómo filmar. La organización es clave en el desarrollo de una película, ya que ayuda a mantener el rumbo. Sin planificación? Sucio. Evitarlo toda costa.

4. Casting

Felicidades, la producción está totalmente ajustada. Usted sabe exactamente cómo se va a representar su historia y lugares son elegidos (siempre asegúrese de pedir permiso si usted planea en el rodaje de la propiedad privada). Ahora lo que necesita es un molde. Confía en mí, hay un montón de aspirantes a actores en su campus que les gustaría el trabajo (aunque sea sin pagar). Tener trabajo para poner en un curriculum vitae es una compensación suficiente para la mayoría de la gente, así que es el momento de golpear el tablón de anuncios nuevo para publicar castings!

5. Filmación

Usted tiene un equipo de la película, que tiene un yeso. Ahora es el momento de filmar en realidad. Después de leer a través de la secuencia de comandos con el yeso, asegúrese de que todos estén en la misma página y la programación se establece. Siempre asegúrese de filmar más material del que necesita (sus editores le agradecerá por esto) y que no tenga miedo de expresar su preocupación si las cosas no van como estaba previsto. Como productor ejecutivo, que tiene la mayor parte del control creativo. Colaborar con el director y posibles otros productores para llegar a un acuerdo. Esté abierto a sugerencias y diferencias artísticas.

6. Edición

Recuerde que el tipo que vive al final de la sala de música y discos? Sí. Él va a venir muy bien. No sólo está editando esencial, ya que hace que la diversas tomas fluya de forma natural, sino que también permite que la historia cobre vida. música añadiendo a menudo puede dar profundidad y suspenso a sus escenas y la iluminación puede ser ajustado para reflejar diferentes tonos o estados de ánimo. Además, ¿le he dicho cómo su profesional de la película se verá con la edición adecuada?

7. Agradeciendo a tu equipo / elenco

Esta es bastante obvio. Ya que estamos todos los estudiantes universitarios y no millonarios, es seguro decir que el elenco y la tripulación no va a obtener cheques jugosos por su arduo trabajo. Hay un montón de otras maneras de agradecer a ellos sin embargo: lanzar una fiesta de pizza. Unas cajas de pizza no se empaña su cuenta bancaria. Además, los estudiantes universitarios encanta ser alimentados. crédito adecuado también es importante. Seguro que todo el mundo en cuestión es en aquellos créditos!

8. Compartiendo tu trabajo

Ahora que su película es completa y el reparto y equipo tener algo que poner en sus hojas de vida, es el momento de correr la voz. Puede crear cuentas de redes sociales para la película y mirar hacia arriba concursos de video (tales como becas o festivales). Si usted es orgulloso de su trabajo, usted va a querer que para obtener el reconocimiento que merece. Haga su investigación y buena suerte, futuro ganador del Oscar!